Rejoignez-nous ce samedi 20 juin à Oceanside, CA, de 16h à 21h pour le 4e événement annuel Chemistry Collective. Cette année, nous nous sommes associés à Chemistry Surfboards pour sortir une édition limitée du Time Teller dans le cadre de leur coffret « Timeless ». Au programme : musique live, art, films de surf, nourriture, boissons et plein de bonnes personnes.
Continuez à lire pour entendre Thes One, l’un des fondateurs de Chemistry Collective.
Entretien avec Thes One

Quoi de neuf Thes One ?! Présente-toi un peu. Parle-nous un peu de toi et de ce qu’est Chemistry Collective ?
Salut à tous, ravi de discuter avec vous ! Pour ceux qui ne me connaissent pas, je suis Thes One. Je suis producteur et rappeur, et j’ai commencé mon parcours en tant que moitié du groupe emblématique de hip-hop de Los Angeles People Under The Stairs. Après 23 ans de tournées sur 6 continents, nous avons mis fin à PUTS en 2019 avec la sortie de notre 12e album, mais je suis fier de notre carrière extraordinaire — plein de moments inattendus comme une page d’adieu complète dans The LA Times, une apparition pour le 20e anniversaire des Simpson, une présence sur la bande-son de Tony Hawk, une session John Peele à Abbey Road et des performances sur les scènes principales de Glastonbury, Coachella, Bottlerock, Governors Ball, Bonnaroo, etc.
J’ai grandi en surfant et en faisant du skate à San Pedro, CA. L’une des choses les plus cools lors de mes tournées a toujours été de pouvoir attraper une planche et pagayer avec des gens rencontrés au hasard, ce qui m’a permis de faire la connaissance de Jason et Willie chez Chemistry Surfboards. Nous partagions un amour commun pour la musique, orientée vers le skate (qui a toujours embrassé le hip-hop underground), ce qui les rendait uniques dans la communauté du surf. Jason faisait des beats et ils avaient même utilisé notre morceau SF Knights dans un premier montage, donc c’était cool de devenir amis.
Pendant la pandémie, nous avons beaucoup parlé de ce qui rendait chacune de nos marques unique et avons décidé de lancer un projet annuel commun célébrant l’amour de la communauté, du hip-hop, du surf et simplement de se retrouver autour d’une bière en musique. C’est ainsi qu’est né Chemistry Collective, une force incroyable qui nous pousse tous à créer et expérimenter !
C’est la 4e année de Chemistry Collective et le thème est « Timeless ». Peux-tu nous en dire plus sur ce thème et pourquoi vous l’avez choisi ?
L’année dernière, j’avais eu l’idée d’ancrer le projet autour d’une année spécifique que je considérais culturellement importante, 1992. Je pense que si on regarde 92, il y a un changement distinct et révolutionnaire dans la culture du surf, du skate et de la musique. Cette année, en revanche, nous avons choisi l’opposé avec Timeless, qui célèbre comment un bon style, ou ce que nous considérons comme un style intemporel, est un fil conducteur à travers toutes les années et décennies.
Il y a certains surfeurs, que ce soit Tom Curren, Gerry Lopez, ou même Mikey February ou Machado, qui ont une grâce et un style qui transcendent les époques. J’aime penser que c’est ce style que j’ai essayé d’incarner avec People Under The Stairs. Un de nos albums, O.S.T., est considéré comme un classique dans notre genre et le plus grand compliment est quand les gens le qualifient d’« Intemporel ». Le plus cool, bien sûr, a été de transformer toutes ces idées conceptuelles en une sortie concrète, et la collaboration avec Nixon a vraiment tout rendu possible.
La capsule comprend un vinyle d’une chanson originale. Parle-nous un peu de la chanson de cette année : « Timeless »
Une fois que j’ai une idée pour le Chemistry Collective de l’année, je vais généralement en studio pour vraiment m’y plonger. Je commence mes productions par la batterie, et pour celle-ci, je me suis dit « Il faut que je commence par un des breaks classiques » puis le découper et le présenter sous une nouvelle forme. Le morceau a alors commencé à prendre forme, j’ai eu une idée pour le refrain, puis j’ai commencé à écrire et enregistrer.
La partie difficile a été de cerner ce qui me semblait intemporel, et je revenais sans cesse à l’idée que souvent, ce style dont je parle n’est pas toujours accepté ou apprécié sur le moment. J’ai donc écrit le refrain « I don’t need no likes to cosign this » basé sur cette idée — que parfois, chercher un style au-delà du moment peut être mal compris ou même libérateur. Une fois ça posé, j’ai écrit mon couplet en essayant d’y glisser quelques références aux montres mécaniques, comme le double sens de « Took the crown and the bezel just to face my death and live on ».
Une fois enregistré, j’ai contacté Kyle Rapps, qui fait un super travail dans son style « Surf Rap » et que j’ai rencontré quand il tournait une vidéo avec le très cool crew LogRap. Je lui ai envoyé le concept et le beat, et il m’a rendu un couplet entièrement enregistré le soir même ! La touche finale est une sorte de tradition pour les chansons Chemistry Collective — je suis allé chez Jason à Oceanside où il a un studio super cool, et nous avons juste improvisé avec DJ Chaps One pour faire tous les scratches. Il apporte toujours de super idées et un vrai talent, c’est la cerise sur le gâteau. Mixé, masterisé et envoyé pour pressage en vinyle 7” 45 tours en une à deux semaines !

Que contient d’autre la capsule cette année ?
Nous essayons toujours d’améliorer la capsule chaque année et celle-ci est certainement l’une de nos plus grandes réussites, de la théorie à l’exécution. Il n’y aura que 180 coffrets complets disponibles, chacun comprenant le Nixon Time Teller personnalisé accompagné d’une caisse en bois gravée à la main remplie de 4 vinyles 7” 45 tours aux coloris uniques et complémentaires, un carnet personnalisé et une paire de lunettes de soleil Raen. C’est un objet de collection incroyable qui, selon nous, incarne parfaitement notre idée d’intemporalité.
Tu as conçu le Time Teller sur lequel nous avons collaboré pour la sortie de cette année. Quelles ont été tes inspirations pour le design du cadran ?
Ah, très bonne question. En revenant à la musique, et de la même manière que le Time Teller, j’ai pensé qu’il serait vraiment cool de rendre hommage à certains équipements mécaniques et analogiques intemporels que l’on trouve dans tous les studios de musique — certains tellement vénérés qu’on les entend sur quasiment tous les disques depuis les années 60.
Je parle des compresseurs de studio comme le La2a, le 1176, certaines machines à bande, etc. Et pour ne pas trop entrer dans les détails techniques, la chose que l’on retrouve systématiquement sur tout ce matériel classique est un VU Meter de style Sifam. Ce compteur distinct — que les non-initiés reconnaîtraient peut-être comme un rectangle avec une aiguille mesurant le niveau sonore — orne tout, des grandes consoles d’enregistrement aux amplis et chaînes hi-fi vintage, donc il semblait naturel de l’utiliser comme style de design. Surtout avec l’élément vinyle que nous incluons dans le coffret.
À ma grande surprise, j’ai fait des recherches et je n’ai trouvé aucune trace d’une incorporation de ce design dans une montre, que ce soit en hommage ou comme élément de design. C’était donc un point de départ vraiment cool. J’ai essayé plusieurs mises en page, mais j’ai finalement décidé de garder la fonctionnalité du cadran rond et de faire en sorte que les chiffres 1, 2, 3 représentent les parties rouges, en surcharge, du VU Meter. J’ai intégré le style de police classique et les couleurs, et avec l’aide de Nixon, nous avons vraiment réussi à faire ressentir l’esprit du VU Meter. Intemporel !

Passons maintenant aux choses sérieuses — la soirée de lancement à Oceanside ! Que va-t-il s’y passer ?
C’est sans doute la partie la plus excitante de Chemistry Collective et celle que la plupart des gens attendent avec impatience. D’abord, c’est gratuit et totalement familial. Shoots propose une nourriture incroyable et la terrasse du Tremont Collective a une ambiance géniale même un jour ordinaire, mais quand on la remplit de personnes partageant les mêmes idées et d’incroyables DJs, groupes et artistes, ça s’illumine.
Quand nous avons commencé il y a 4 ans, nous voulions simplement une façon de lancer l’été, et c’est devenu la meilleure fête de l’année. L’une des choses les plus cool, c’est que beaucoup des artistes qui ont donné de leur temps et talent depuis le début continuent de le faire année après année — DJ Chaps One, DJ Day, l’artiste de graffiti en direct JDrawls, tellement de personnes qui s’investissent pour rendre la soirée incroyable.
Nous sommes super excités cette année d’avoir avec nous la plus jeune génération de flxres jusqu’à Kyle Rapps et The Mighty 388s, un spin-off du Surefire Soul Ensemble de SD. Une programmation vraiment massive de talents ! De plus, nous avons lancé une compétition de surf basée sur le concept, et c’est vraiment excitant d’annoncer les gagnants et de leur remettre leurs prix. Bien sûr, le plus important, c’est que vous pourrez acheter le coffret en personne et vous assurer d’en avoir un.
Si les gens ne peuvent pas venir à l’événement de lancement, comment peuvent-ils se procurer la capsule spéciale ?
Les unités restantes qui ne seront pas vendues lors de la soirée Chemistry Collective seront disponibles en ligne sur le site de Chemistry Surfboards le lendemain à midi, heure du Pacifique. Les capsules partent généralement très vite, donc je vous conseille vraiment de mettre une alarme !
Merci beaucoup d’avoir discuté avec nous ! Avant de partir, peux-tu nous parler de tes projets à venir ?
Après la fête, nous emballons tout et emmenons l’événement au Japon pour deux autres éditions en juillet — une à Tokyo et une dans le village de surf de Hamamatsu. Nous envisageons aussi de le faire à Londres et à Tunco, au Salvador — plein de projets passionnants à l’horizon.
Merci encore de m’avoir invité et un immense merci à tous ceux qui prévoient d’acheter la capsule — tout l’argent que nous gagnons est reversé aux jeunes surfeurs des compétitions, aux artistes, et à l’événement et la sortie de l’année prochaine. C’est vraiment une belle aventure qui continue pour nous tous. Merci !!!
